debatt AI är på väg att förändra musiken med explosiv hastighet. Musiker riskerar att konkurreras ut av AI-skapad musik. Vi bör använda AI som ett verktyg, men förhålla oss kritiska till att låta algoritmerna automatisera själva skapandeprocessen, skriver musikern Mikael Lind.
Musik är inte bara organiserat ljud, utan också en meningsfull aktivitet och en viktig faktor i vår sociala gemenskap. Den har följt människan genom alla tider som ett universellt språk för våra mest grundläggande känslor. Nu är dock AI på god väg att förändra detta landskap med en närmast explosiv hastighet. När maskiner kan generera musik på bara några sekunder utmanas själva kärnan i vår kreativitet, och vi måste fråga oss vad som händer med musikens roll när det mänskliga hantverket automatiseras.
AI-musiktjänster som Suno och Udio förser användarna med blixtsnabba resultat i nästan vilken musikstil som helst. Låtarna som genereras kan ofta verka märkligt övertygande på ytan, men de uppfattas ändå av många som känslokalla och ihåliga. De flesta lyssnare reagerar negativt på när de får veta att traditionellt låtskrivande har gett vika för överdriven teknisk bekvämlighet. Intuitivt känns utvecklingen mer som en faustisk pakt än som en användbar innovation.
AI dödar en kreativ process
Ansträngning är kreativitetens själ. När vi beundrar ett musikaliskt mästerverk är det inte enbart slutresultatet vi hyllar, utan även den mänskliga hängivelsen bakom det. Vi känner en inneboende respekt för människor som lägger ner flera år av möda och personliga uppoffringar för att bemästra ett hantverk. AI-genererad musik amputerar denna kreativa process och förvandlar konstnärlig prestation till enbart en produkt.
En oroväckande ny studie visar att studenter som använder AI för att skriva uppsatser kommer ihåg mindre av vad de har skrivit och känner sig mindre engagerade i sitt arbete. I en annan studie fick en grupp använda AI-verktyg i tio minuter för att lösa problem, men när dessa verktyg sedan togs bort försvann motivationen hos gruppen helt. De gav ofta upp utan att ens försöka, och presterade därför sämre än gruppen som inte använde AI alls.
Liknande effekter kan förväntas inom musikens område. Om AI tar över delar av skapandeprocessen kommer musiker och låtskrivare att förlora viktiga färdigheter och förmågor. De kommer inte längre känna samma behov av att lära sig instrument, förstå musikteori eller odla sin kreativitet. Det en gång så mänskliga musikskapandet förminskas till evigt knapptryckande, ett slags musikens “autocomplete”.
Man hör ibland argumentet att AI demokratiserar musikskapandet genom att sänka tröskeln för vem som kan skapa musik. Men är det verkligen en demokratisering? Om några få textrader är allt som krävs för att skapa en låt, hur ska man då kunna sticka ut bland miljontals andra som använder samma verktyg?
Marknaden riskerar mättas av AI-skval
Om de musikaliska färdigheter som historiskt sett har gjort det möjligt för motiverade artister att nå ut helt plötsligt förlorar allt värde, då kommer det sannolikt att leda till att de stora skivbolagens makt stärks ytterligare. De har redan resurserna som krävs för att dominera spellistor och marknadsföra sina artister.
Min gissning är att AI-musikens effekter på musikscenen i mitt hemland Island blir att det kommer att bli svårare för framtidens Laufey eller Of Monsters and Men att nå ut. När AI påskyndar produktionen av musik – idag skickas omkring 75.000 AI-låtar till streamingtjänster dagligen – blir den mest påtagliga följden att marknaden mättas ytterligare och färre band och artister får chans att höras genom allt AI-skval.
AI har potentialen att bli ett intressant verktyg för dagens musikutövare förutsatt att den fungerar som en förlängning av mänsklig kreativitet snarare än en ersättare. Teknologin kan öppna nya dörrar för allt från ljuddesign till innovativt instrumentbyggande, eller kanske till och med fungera som en ödmjuk assistent åt låtskrivaren eller kompositören. Tekniken ska fungera som en förlängning av vårt konstnärskap, inte som en ersättning för den, och vi bör därför ställa oss kritiska till alla försök att låta algoritmerna automatisera själva skapandeprocessen!
Mikael Lind, kompositör och universitetslärare i Reykjavik
Följ Dagens Arena på Facebook och Twitter, och prenumerera på vårt nyhetsbrev för att ta del av granskande journalistik, nyheter, opinion och fördjupning.
